这个灼热的午夜，当Emily Sparks的第一声木吉他响起，我知道我被拯救。在起伏的音波上，松软着自己的每一条大脑沟回和四肢。包括她那略带紧张和瑕疵的声音，让人想起了自己小心翼翼回避恋情的高中时代。

听这样的声音，不需要知道完美是什么，此刻，你只是在聆听，在生活，在观望着眼前转瞬即逝的风景。

她说，If you have to say goodbye.

她说，Cry for her

我不知道自己是始终在怀念，还是未曾怀念。

有些人不曾告别就离开。

还要有多少年，多少时光，我们才能变成守护黑夜的静默恒星。

Don’t worry about forever.

Don’t worry about me.

昨天在临摹伦勃朗的《裸女》时，发现了那本素描教程的一个问题。这本教程是中国青年出版社出版的Robert Beverly Hale的《素描基础》，作者系美国一所知名艺术大学的艺用解剖学教授。

这本书大部分内容还是非常精彩的，但在解释伦勃朗的这幅画的时候，却犯下了想当然的可笑错误。第一段说“直接光源从右边来”还没有什么，从第二段开始，错误大量涌现——“其实这仅是一个巧妙的设计”“伦勃朗聪明地去除了C位上的阴影，给人的印象是C位上的皮肤直接朝向右边的直射光的”……

很遗憾，如果他懂一些构图知识，把模特的视线，肩部，腰部和臀部衍射的线条汇聚成一点，你可以明显地发现，光线并非来自右侧的直射光源，而是右上方四十五度的斜射光源，因此在左侧C位上的阴影绝非是出于设计的原因故意抹除的，而是当时的明暗情形确实如此。

我觉得这些浅陋的构图知识错误是表面的，其背后隐藏着一些意识形态错误。

首先，作为伦勃朗，他根本没有必要为了画面的好看而故意去抹除一块阴影。事实是怎样就是怎样。而此位教授自以为懂一些艺用解剖学知识就能纵深解剖一切大师了；

第二，运用“解剖学知识的造型，往往比照搬眼前的人物造型来得更加真实可靠一些。”大师的特征是对现实的把握到了精微的程度，我想他们的知识来源于常人无法想象的一次又一次重复，知识肯定是必须的，但是绝对不会胜任每一刻的光线变化。

其实我还是很喜欢这本书的。我也只是提醒自己：不要以为自己会是永远正确的那一方。

后注：谢谢静君。小乖。魏君。你们不知道有你们在身边我有多开心。那些不论是别人强加的还是自找的困境，都能让我更加坚定自己的道路，“因为有黑暗，我才看到你们的心在发光”，

这几天实在过得很诡异。

在办公室熬夜加班的时候。下楼去买吃的，在电梯里碰倒一个小女孩，跟着爷爷，每次看到小孩我都喜欢多看两眼。决非出于母性特质，而是多少有些洛莉塔情结的作怪。

结果那小孩一直看着电梯门，突然抬头直盯盯无表情地看着我，我才发现她的脸色白得有些异常，而且眼黑眼白非常清晰，头发也接近没有颜色，奇怪，明明就是黑的嘛，为什么我会觉得是没有颜色~？

晚上躺在办公桌上，根本就吓得睡不着，想着伊壁鸠鲁的那句话——即使有众神存在，它们也不会关心我们——才得到了些许安慰，慢慢睡着了。

结果第二天下班我本来计划着回家立刻就睡觉的，结果竟然自己一个人跑去看变形金刚!老大，你是累还是不累啊？况且今天晚上又要通宵！

其实也有原因，是因为我突然想起了我曾经告诉他的一句话

——我说，开始，或许你是拯救我的人，之后，我是你的奇迹

——突然就痛彻心肺，

坐在电影院的第三排~我又忘记按照黄金分割去挑位子……

几乎有几次要真的晕过去了，但我一直对自己说，里面的演员还没怎么样呢。

只能说这帮CG班底还真不错，只是变形的过程具有模型化的明显痕迹。里面的感情戏非常可笑，几句作为线索的关键性对白非常泰坦尼克，他们还不如把风头都让给大块头机器人。

倒是一帮群众演员幽默迭出，演得有声有色，让这片子好了很多，但是仍旧是非专业人员不会去看第二遍的那种片子。

老实说，也是如果我没有在对某种情境非常厌恶的情况下不会去看的那种片子。

——即使有外星人存在的话，我们也不会看到他们——

根据量子物理来说，人不论用多大的速度也是无法追上光的，因为二者的时间是不一样的。它如果可以穿越时光旅行的话，相信其基本粒子构成必定与我们不同，所以很难断定其确切形态。

不管怎么说，到底还是人类拯救了自己。

比起拥有拯救世界的英雄，人类还是更愿意拥有一辆通用公司出产的汽车。

昨天在办公室加了一夜的班~早晨好没精神。就上网看了看关于你的消息，你的网站上新登了一篇关于《晶报》对你的访谈，再一次觉得好心酸。

因为你总是那样无所期待的神情，还有那种任何人都模仿不来的释然的微笑，总让人觉得你已经和某种未可知的事物达成了和解，在接受它给予你的创痛之后，你终于被允许进入那个无人的国度去自由地游玩。所以你的目光在歌唱的时候总是眺望着远方，仿佛如临水边的那呵索斯，却并不顾影自怜。

你到底经历过什么，通过了解的只言片语都让人觉得不可想象。

这个周末就要决赛了。可惜不能看你的现场直播了。

好可惜。 

“战争已经过去了，有些事情不能再想了。——《暗恋 桃花源》”

今天在浩沙做完瑜珈之后，本来想立刻离开，结果后一节课的老师放了很酷的hip-hop，立刻觉得自己移不开步子，跟着音乐高兴地跳了起来，但是，我跳舞的样子应该是很滑稽的。不过，那种感觉，像是自己很年轻。

慢，不是一种速度，而是一种心理节奏。我该想办法，让自己的心理节奏慢下来。与其让阻力伤害，不如自己学会制动。

发生了什么事情，我不想了；

别人怎么看我，我也不想了；

因为——战争已经过去了。

我已经学会把目光从黑暗的角落移开，把遥控器从哭泣争吵的节目跳开，我已经学会了不去追问解释和辩白，大不了最后自己哭一场，然后去便利店买纸巾。

晚上给晶打了电话，她说自己的学生里有五个考上大学了，那时候，我真的非常为她感到骄傲。喉咙都有些颤了，不知道该说什么，如果有为别人创造幸福的能力，就太好了。

小乖去南方周末实习了，真不敢想象在那么大的报业集团是什么感觉。

小兔业在普北班当教师了，每天都是如此的快乐和忙碌。

当我们坐下来闲聊以前的悲伤时，感觉那些都是很久以前的事情了。其实伤害都是一样的痛和剧烈的，但是那种不沉溺在受伤的感觉中，努力去寻找快乐和发现快乐的感觉，好像是心在风里舞动的感觉，如此轻盈。

在这个大城市里的生活，怀揣着不安还要拼命向前的心情，让我变得无暇顾及其它。只是在某个瞬间发现一些细小的擦痕，都忘了因何所致。

不想，忘记，忘记自己忘记，最后忘记自己。

今天早晨睡到七点四十五才醒。现在已经发现规律了，要睡只能按六个，九个或者十二个小时的规律睡，否则是醒不来的。但昨天做瑜珈做着做着就困了，十一点就倒头睡着了。结果迟到了二十分钟，被第二次下了行政处罚单和罚款。

但奇怪的是，心情并没有不好。

结果下午开会的时候，波斯突然莫名地说：你学长夸你了。

学长？

波斯说是他爱人。我才恍然大悟。是因为我写的那篇家园絮语。

文章这类东西确实关乎公司的面子什么，需要被认真对待。而写字这种东西，早在为了论文而在互联网上东拼西凑的时候就练出来了。

当时的高兴很平静。不是因为自己被表扬了，而是因为自己的长处确实可以给公司带来好处。

后来，行政把我叫到会议室的时候，我其实已经猜到了是什么事情。

当她把薄薄的白信封交到我手里的时候，感觉依然是喜悦和平静。

又有谁会知道明天会怎样呢？只求今天心怀喜乐与安宁。

那天走在路上的时候，杰君对我说，L君知道我转设计以后大为惊讶，说是他听到的最让他吃惊的一件事，说我上大学的时候听摇滚写很冷的文字，是最中文系的中文系女生。

我当时真的心颤了一下，虽然事隔多年，还是会想起那次全班郊游，我和他坐在最后一排戴一副耳机听mazzy star的事情。可是未曾想到，在他的眼中，我会如此的纯粹。可是靠排斥拒绝和愤怒来维持的纯粹，是注定不会长久的。

当他现在看到烫着卷发系着发带画着烟熏妆的我，恐怕会更为吃惊吧……

我曾经很青涩很愚蠢的年轻过，不知道为什么，想到这一点，竟然会有种酸酸的幸福。

年轻时，曾有那么多爱过的人，曾有那么多无法原谅的人，生活热闹得像是一场场不同风格的戏剧，每一句普通的对白都会变成让我沉沦的台词。

尽管现在，一切都变了……

看了shots10才知道国外是真正把广告当成一种文化和娱乐来做。里面的好几个广告都给我留下了非常深刻的印象。觉得最好的要数百威的no bottom of a bottle主题的广告，开始的一段让我想起了《机械师》，非常压抑，可当百威带着无法停止的激流登场时，调子一下子欢快起来，大家开始狂欢，那个愁眉苦脸的男人也在和众人分享百威啤酒的时候得到了巨大的乐趣，可就在最高潮时，瓶子突然被打碎在地，以主人公惊愕失措的表情结尾。一般的导演会选择让广告终结在狂欢的时刻，可这个导演却选择在最高潮让瓶子碎掉，从啤酒出场带来的狂欢与啤酒缺席带来的寂寞两个方向强化了观者对于百威啤酒的印象，因为“缺席”与“不在场”也是艺术表达的好手段。

其次是大卫芬奇给西门子拍摄的一款以未来为主题的广告，还是大卫芬奇最棒的蒙太奇运用和节奏的把握，镜头转换之间的张力几乎无人能敌，而最后博君的会心一笑实在为西门子讨到了好彩。

宜家的广告仍然定位于那些喜欢从外观改变生活的小资或中产，漂亮的整体风格搭上精致的电子，不温不火恰到好处。

而blur的good song的mv我反复看了两遍，虽然是很简单的简笔画，可里面透露的情绪却让人神伤。形式有时会更好地传递信息。

广告其实就是几十秒钟的小戏剧，只要能让你的产品成为主角，一切因之发生，一切因之改变，就算是很好的广告。由此我相信拍电影或戏剧出身的导演拍广告会比一般的导演更有看头。

原来艺术，真的是生活的写照，而大大小小的奇迹，就在我身边存在着，发生着。或许三岛由纪夫又该笑了：所谓的奇迹，首先就是平庸。然而就算是平庸的命运，也有值得思考和感叹之处。

怎么说呢，故事好像长了点。

其实我一直处在失去一个人的阴影里，虽然他给过“我们”机会，我还是固执地认为，我失去他了。没有哭泣，没有追悼，可是我一直在痛着，笑着，没有眼泪。直到有一天，我从我们系同学的博客上发现了一个叫roui的链接，链接说明是文惊艳，人亦然。于是我欣然走进她的文字国度。可带给我的惊骇和冲击却是始料不及的。

这个女孩曾经拥有过一段和我一模一样的恋爱，从开始到结束，以及其间的心理活动，都完全如出一辙，如果把我的《巴别塔》拿来和她比较，恐怕真的分不出是两个人写的！

“我不得不承认，其实我从来都没有真正了解过他，我真想撕开他的身体看个究竟，我想亲眼看看那个质点到底是怎么回事，哪怕仅仅一次，一次也行。他说他从来就是这个样子，他不觉得这样有什么不好。就算我不是他的恋人，换作任何一个人，他也还是会这样。更何况，他已经为我改变了许多。”

用我不得不承认,其实……这样的话开头也是我陈述一件难以启齿的往事的开头惯用语，以及对于感情的态度过分执著，还有意识里的暴力倾向

更不用提列在我们的书单上共同的一串名字，麦卡勒斯，王小波，耶里內克，安妮，茨威格~！

我们的母亲也各自相似，美丽，独立，坚强，敏感，最不喜欢自己的孩子成为人家的话柄……

完了，说得我自己都有点觉得悚然。

可是看了她的文字，她对感情的追溯，我突然有了《la double vie de Veronique》里面女主人公的感觉：不知道为什么，我突然感到，在这个世界上我不是孤独的。

但是，我不会去打扰她的生活，更不想成为她的朋友。不是为了怕打扰她，而是因为我不会满足于过去的或是现在的我的样子，更不会沉溺欣喜于此，比起认同的惊喜，我已经更愿意听到批评的声音。

这是她的照片，如果你愿意的话，可以从神情里发现百分之七十的相似，当然，她要漂亮地多……